《朦朧城市》系列叢書，是人民美術出版社引進法國的歐美風格的畫冊，首次以圖像小說形式出版�！渡沉Ｐ罚菏钦麄�系列里的懸疑奇幻故事，一個男人意外死亡后，城市發(fā)生了各種奇怪的現(xiàn)象，不明來歷的沙石將城市覆蓋，終于一個女孩堅持查明了真相。本故事劇情緊湊，有推理小說的色彩……為保證系列的統(tǒng)一，本書將原版的上下冊合并為全一冊，在原作者的幫助下，將橫開本修改為書豎開本，視覺上給人以心靈的愉悅與藝術質感的熏陶。
本書簡介：
《沙粒效應》：是整個系列里的懸疑奇幻故事，一個男人意外死亡后，城市發(fā)生了各種奇怪的現(xiàn)象，不明來歷的沙石將城市覆蓋，終于一個女孩堅持查明了真相。本故事劇情緊湊，有推理小說的色彩……為保證系列的統(tǒng)一，本書將原版的上下冊合并為全一冊，在原作者的幫助下，將橫開本修改為書豎開本，視覺上給人以心靈的愉悅與藝術質感的熏陶。
作者簡介：
馮索瓦史奇頓FrancoisSchuiten
比利時人，1956年生于比利時布魯塞爾。出身建筑世家在當代漫畫、圖像和跨媒體藝術中有重要地位。他于漫畫作品中建構的虛擬建筑與城市空間，卻成了其招牌特色。漫畫之外，為多部電影設計場景及視覺統(tǒng)籌。他并應邀為布魯塞爾及巴黎的地鐵站設計景觀，巴黎的ArtsetMetier一站讓人走入其漫畫場景。其作品在法國、日本、加拿大等多個國家出版并獲獎。
貝涅彼特BenoitPeeters
法國人，1955年生于法國巴黎。與史奇頓為中學同學，由兒時夢想開始，到之後一同創(chuàng)作出《矇朧城市》系列。彼特興趣廣泛，熱衷嘗試各種敘述形式，作品領域擴及小說、劇本、論述等。除寫作外，還參與策展、拍攝電影短片和紀錄片等跨界工作。同時是《丁丁歷險記》作者Herge的研究專家，出版數(shù)本其傳記。其作品在法國、日本、加拿大等多個國家出版并獲獎。
剛拿到《巨塔》和《傾斜的女孩》兩本書時，其實我對它們所屬的“朦朧城市”系列圖像小說并不了解，甚至對“圖像小說”一詞也感到新鮮，但隨著翻看與閱讀行為的展開，驚奇與驚喜感卻不斷襲來，這才發(fā)現(xiàn)，這套書所承載的復雜意涵與豐富想象，絕不是普通漫畫可以比擬。
說到漫畫，我們接觸更多的，自然是來自島國日本的海量作品，以及近年隨著電影市場的火爆，鋪天蓋地的美漫超級英雄。一個是童年時代的記憶，一個是當下炙手可熱的流行文化，日漫與美漫所擁有的引人入勝的故事、天馬行空的想象，與充滿魅力的人物，是同屬廣義“漫畫”范疇的《朦朧城市》一開始便具備的，而作為“圖像小說”，它還有更多。
剛拿到《巨塔》和《傾斜的女孩》兩本書時，其實我對它們所屬的“朦朧城市”系列圖像小說并不了解，甚至對“圖像小說”一詞也感到新鮮，但隨著翻看與閱讀行為的展開，驚奇與驚喜感卻不斷襲來，這才發(fā)現(xiàn)，這套書所承載的復雜意涵與豐富想象，絕不是普通漫畫可以比擬。
說到漫畫，我們接觸更多的，自然是來自島國日本的海量作品，以及近年隨著電影市場的火爆，鋪天蓋地的美漫超級英雄。一個是童年時代的記憶，一個是當下炙手可熱的流行文化，日漫與美漫所擁有的引人入勝的故事、天馬行空的想象，與充滿魅力的人物，是同屬廣義“漫畫”范疇的《朦朧城市》一開始便具備的，而作為“圖像小說”，它還有更多。
翻開系列的第一部，《巨塔》給人最深的印象，便是作者對于各式建筑的精準描繪，兩位圖文作者貝涅·彼特與馮索瓦·史奇頓，顯然對于各個歷史時期的建筑風格與結構特點有著自己熟稔的掌握，在書后的作者自述中，他們也坦言曾受到17世紀威尼斯畫家皮拉內西有關虛構建筑的版畫啟發(fā)；而從作者的簡介中，我們也可找到線索，貝涅·彼特曾經對埃爾熱——大名鼎鼎的《丁丁歷險記》的作者——做過深入研究，在埃爾熱的世界中，在丁丁目睹的全球景觀里，隨處可見的便是形色各異的建筑；兩位作者甚至還一同為新藝術運動時期的知名建筑做過修繕工作。
除了將建筑設計引入漫畫的創(chuàng)作，《朦朧城市》中更令人稱道的，是對于藝術作品、尤其是藝術史中繪畫杰作的挪用，這在通俗的漫畫讀物中并不多見，也使得這一系列流露出了“圖像小說”的嚴肅氣質�！毒匏芬粫鶉@的核心內容：主人公生活其中并展開探索的巨塔，便來自尼德蘭文藝復興時期博魯蓋爾的名作《巴別塔》；畫幅中散布各處的奇異機械裝置，仿佛隱藏在電影角落的彩蛋，則一一來自達芬奇筆記的發(fā)明；而在描繪人物置身強烈光影對比的空間效果時，作者的筆法又讓人想起多雷的版畫，想起藝術家用刻刀雕琢的《圣經》或《神曲》的微妙光線，甚至一直追溯到德國文藝復興的巨人丟勒。
繼而，兩位作者并沒有滿足于對經典的致敬，沒有在權威的體系里止步，而是大膽做出了多樣的創(chuàng)作嘗試。比如在《巨塔》中，所有人物形象與建筑場景都以黑白兩色呈現(xiàn)，而只在巨塔收藏的古老油畫上著色，這一超現(xiàn)實的色彩關系，這一作者有意為之的秘密，直到故事的結尾處才得以揭曉；而在《傾斜的女孩》中，兩人甚至將攝影照片與手繪圖像并置，一方面將攝影藝術匯編入漫畫的敘事模式，并引出想象空間與現(xiàn)實世界的兩條平行線索；另一方面也在漫畫創(chuàng)作中，將影像藝術的分鏡頭、蒙太奇等手法信手拈來——這種對于電影語言的自由運用，同樣表現(xiàn)在《巨塔》——巨塔探索者的人物設定與面貌特征，便來自那個似乎無所不能的明星導演奧遜·威爾斯。
作者的大膽實驗不僅來自創(chuàng)作手法，更滲入到每一處情節(jié)的轉折與想象的發(fā)揮，無論《巨塔》還是《傾斜的女孩》，都是一次完全架空世界觀的嘗試，是一場天馬行空的想象力馳騁，雖然在《巨塔》中先后出現(xiàn)了中世紀的建筑、文藝復興的服飾與拿破侖的戰(zhàn)爭，但這一線性的歷史敘事卻在書頁中完全被打亂，各個時期的事件得以在同一座神秘的巨塔空間里同時現(xiàn)身，也就是說，故事的主人公并沒有墜入穿越歷史的窠臼，而是親身體驗著絕對的混沌與永恒的輪回，在一個失去常規(guī)與教條的虛擬世界中，一切想象得到允許，所有情節(jié)也成為可能。
最后，《朦朧城市》并未沉溺于空想，而最終落腳在現(xiàn)實的隱喻。當書中奧遜·威爾斯的化身終于到達巨塔的彼岸，終于無限接近通篇的秘密所在，終于要像《圣經》對“巴別塔”的描繪一樣，觸摸到通往天國的真理，他卻令人驚異地墜入到彩色油畫藏品的內部，墜入到畫布背面的異度空間，成為拿破侖戰(zhàn)場上的一名士兵。在全書的結尾，主人公終于醒悟，原來自巨塔建成以來，或者說，自世界被創(chuàng)造以來，便有無數(shù)先人投身到對世間真理的探尋，而他們的結局也如自己一樣，成為了那場舉世聞名的革命斗爭的一部分，正如“革命”的英文revolution的“循環(huán)”本義，主角對于巨塔秘密的思考，人類對于絕對真理的摸索，與拿破侖對于法國革命的愿景一起，在此同時陷入了輪回的斡旋，而作為讀者的我們，在知曉了故事的真相之后，也終于可以細細體味這一追尋的過程，這一無處不在指涉著現(xiàn)實的顛沛流離，以及其中不斷溢出的驚人想象，當合上書本，當想象力著陸，當寓言在結尾噴涌而出，我們似乎得到了無限的解讀，也似乎看到了狂想過后的空無。
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