美國當代藝術在戰(zhàn)后成功取代歐洲藝術,也成為影響日本現(xiàn)代藝術發(fā)展的重要標志。強調本土化的日本現(xiàn)代藝術,不時帶出的物哀氣質和工匠技法,讓他們的藝術特征幾乎一眼可辨。如何認識一個國家的魅力?不妨從他們的現(xiàn)代藝術入手,《知日•現(xiàn)代霓虹藝術力》特集,帶你走進日本藝術家的精神內核,與引領日本現(xiàn)代藝術的藝術家共舞。從日本現(xiàn)代藝術的源流、代表藝術家、畫廊、策展人、藝術祭……全面認識造就現(xiàn)代日本魅力的藝術。 本書簡介: 專門關注日系內容的超人氣媒體品牌「知日ZHIJAPAN」推出《知日》特集第35彈——《知日•現(xiàn)代霓虹藝術力》特集! 《知日•現(xiàn)代霓虹藝術力》特集,是什么讓一個國家擁有無限魅力?藝術,是讓人認識一個國家的最好窗口。日本很“酷”嗎?看看他們的藝術你就明白了!是什么讓日本如此“酷”?這群日本現(xiàn)代藝術家你需要了解!日本現(xiàn)代藝術的軌跡、影響世界的日本現(xiàn)代藝術家、6大日本現(xiàn)代美術關鍵詞;村上隆、河原溫、小野洋子、橫尾忠則、井上有一、山口晃、天明屋尚、今津景、Chim↑Pom……10位最具代表的日本現(xiàn)代藝術家故事;《美術手帖》,造就日本現(xiàn)代藝術的雜志;站在“新日本主義”的肩膀上,村上隆×會田誠對談;普通人也可以“買藝術”?日本現(xiàn)代藝術收藏指南;漫畫是藝術嗎?Shiriagari壽用黑色幽默玩轉漫畫的藝術;日本寫真、插畫的藝術軌跡;策展人長谷川祐子,賦予藝術第二次生命;縱橫日本各地的藝術祭,在地藝術的體驗之旅;藝術與記憶的儲存區(qū),東京天王洲寺田倉庫…… 作者簡介: 撰稿人 feature 李一 80后專欄作家,獨立藝術策展人,前電通社成員,現(xiàn)定居東京,任東京藝術博覽會(ARTFAIRTOKYO)海外事業(yè)推進擔當,對于昭和時期文化及日本當代藝術有著深入研究和獨到見解。 黃迪 1991年生,畢業(yè)于國立廣島大學文學研究科,主攻日本美術史、女性研究,F(xiàn)東京在住,供職于東神田的當代藝術畫廊,負責青年日本藝術家在海外的宣傳與推廣,;钴S于新加坡、臺灣、香港的當代藝術展會。 撰稿人feature李一80后專欄作家,獨立藝術策展人,前電通社成員,現(xiàn)定居東京,任東京藝術博覽會(ARTFAIRTOKYO)海外事業(yè)推進擔當,對于昭和時期文化及日本當代藝術有著深入研究和獨到見解。 黃迪1991年生,畢業(yè)于國立廣島大學文學研究科,主攻日本美術史、女性研究。現(xiàn)東京在住,供職于東神田的當代藝術畫廊,負責青年日本藝術家在海外的宣傳與推廣,常活躍于新加坡、臺灣、香港的當代藝術展會。 潘力上海大學美術學院教授、博士生導師,日本美術和公共藝術研究者。著有《日本美術:從現(xiàn)代到當代》《浮世繪》等。 小林夏美撰稿人、自由譯者。畢業(yè)于首都大學東京,專攻表象文化論專業(yè)。在日15年,對于當代藝術的發(fā)展和日本的亞文化有系統(tǒng)研究,曾多次協(xié)助《知日》進行采訪取材。 regulars 山崎曜1962年生于東京,裝幀藝術家。大學畢業(yè)后,學習法國工藝裝幀,如今教授裝幀,并努力嘗試享受素材的表現(xiàn)方式。“手作書教室”(手で作る本の教室)主宰,東京制本俱樂部會員。 安藤杰尼斯網(wǎng)站內容編輯、業(yè)余畫漫畫的、電子游戲收藏家。“沒未來的小崽子。” 彼得貓(彭永堅)從佛山、東京、廣州到上海,一直生活在外,洞察力屬AB型。《周末畫報》全國創(chuàng)意總監(jiān),南方電影論壇、廣州書墟發(fā)起人,于2009年創(chuàng)辦“彼得貓•古本店”。李長聲旅日作家、日本出版文化史研究專家。曾任日本文學雜志副主編,著有《哈,日本》《日下書》《枕日閑談》《紙上聲》等。 受訪人巖渕貞哉 《美術手帖》雜志主編。1975年生于橫濱,畢業(yè)于慶應義塾大學經(jīng)濟學部。2002年進入《美術手帖》編輯部,2008年任主編,2012年起兼任美術出版社編輯部部長。 小野洋子藝術家。1933年生于東京,1952年進入日本學習院大學哲學系就讀。翌年,前往紐約。20世紀60年代,積極參加紐約先鋒派藝術活動,并與約翰•凱奇等藝術家一起影響了“激浪派”。1969年與約翰•列儂結婚,并一起進行和平反戰(zhàn)的藝術活動。2009年,威尼斯雙年展授予小野洋子金獅獎,表彰她“對語言藝術的革命性突破”。 山口晃藝術家,1969年生于東京,成長于群馬縣,畢業(yè)于東京藝術大學油畫專業(yè)。2002年,名作“東京圖六本木晝圖”完成,奠定了他之后時空穿梭的幻想大和繪畫風。2013年,憑借《奇怪的日本美術史》(へんな日本美術史)獲得小林秀雄獎。 天明屋尚藝術家,1966年生于東京,自學美術,曾做過唱片公司藝術指導等工作。2001年提出“新日本畫”的概念,2009年,開始提倡華美、破格的美學概念“BASARA”。 今津景藝術家,1980年生,畢業(yè)于多摩美術大學。2009年獲“VOCA展2009現(xiàn)代美術的展望——新平面的藝術家們”佳作獎,2013年獲絹谷幸二獎勵獎。目前,兼任多摩美術大學教師,作品還在世界范圍的藝術博覽會上頻頻露面,她將網(wǎng)上收集來的圖片用電腦進行解體和重組,并將演算后的結果畫在畫布上的這一畫風,受到收藏家和藝術愛好者的廣泛好評。 Chim↑Pom由卯城龍?zhí)⒘志父、Ellie、岡田將孝、稻岡求、水野俊紀6人組成的藝術團體,2005年結成。2006年,在東京舉辦個展“SUPERRAT”。2008年10月,在廣島上空寫下“ピカッ”(pika)字樣的作品《讓廣島上空炸一下》引起輿論騷動。2010年參加圣保羅雙年展。2015年,被PrudentialEyeAwards選為亞洲最佳青年藝術家。 長谷川祐子策展人、藝術評論家。1957年生于兵庫縣,現(xiàn)任東京都現(xiàn)代美術館策展主任、多摩美術大學教授。曾任職于水戶藝術館、世田谷美術館,1999年參與了金澤21世紀美術館的建館工作,為建筑、藏品等諸多方面提出了創(chuàng)造性建議,并策展過多項日本國內外雙年展,擔任第29屆圣保羅雙年展聯(lián)合策展人及第12屆威尼斯建筑雙年展藝術顧問。 Shiriagari壽漫畫家、當代藝術家,以漫畫《彌次喜多inDEEP》和《地球防衛(wèi)家的人們》等作品中的批判精神和Heta-Uma畫風而被熟知,并以此獲得手冢治蟲文化獎。2011年東日本大地震后,以災后日本為主題創(chuàng)作的系列作品《那一日開始的漫畫》獲得了文化廳藝術祭漫畫部門優(yōu)秀獎。2014年,作為漫畫家獲得紫綬勛章。 奧山由之攝影家。1991年生于東京,20歲便獲得榮獲了第34屆“寫真新世紀”(寫真新世紀)優(yōu)秀獎,后出版寫真集《Girl》和《AREALUNREALAGE》等。以獨特的視覺風格活躍于廣告、雜志、MV等領域的創(chuàng)作,被稱作“天才”。撰稿人feature李一80后專欄作家,獨立藝術策展人,前電通社成員,現(xiàn)定居東京,任東京藝術博覽會(ARTFAIRTOKYO)海外事業(yè)推進擔當,對于昭和時期文化及日本當代藝術有著深入研究和獨到見解。 黃迪1991年生,畢業(yè)于國立廣島大學文學研究科,主攻日本美術史、女性研究,F(xiàn)東京在住,供職于東神田的當代藝術畫廊,負責青年日本藝術家在海外的宣傳與推廣,;钴S于新加坡、臺灣、香港的當代藝術展會。 潘力上海大學美術學院教授、博士生導師,日本美術和公共藝術研究者。著有《日本美術:從現(xiàn)代到當代》《浮世繪》等。 小林夏美撰稿人、自由譯者。畢業(yè)于首都大學東京,專攻表象文化論專業(yè)。在日15年,對于當代藝術的發(fā)展和日本的亞文化有系統(tǒng)研究,曾多次協(xié)助《知日》進行采訪取材。 regulars 山崎曜1962年生于東京,裝幀藝術家。大學畢業(yè)后,學習法國工藝裝幀,如今教授裝幀,并努力嘗試享受素材的表現(xiàn)方式。“手作書教室”(手で作る本の教室)主宰,東京制本俱樂部會員。 安藤杰尼斯網(wǎng)站內容編輯、業(yè)余畫漫畫的、電子游戲收藏家。“沒未來的小崽子。” 彼得貓(彭永堅)從佛山、東京、廣州到上海,一直生活在外,洞察力屬AB型。《周末畫報》全國創(chuàng)意總監(jiān),南方電影論壇、廣州書墟發(fā)起人,于2009年創(chuàng)辦“彼得貓•古本店”。李長聲旅日作家、日本出版文化史研究專家。曾任日本文學雜志副主編,著有《哈,日本》《日下書》《枕日閑談》《紙上聲》等。 受訪人巖渕貞哉 《美術手帖》雜志主編。1975年生于橫濱,畢業(yè)于慶應義塾大學經(jīng)濟學部。2002年進入《美術手帖》編輯部,2008年任主編,2012年起兼任美術出版社編輯部部長。 小野洋子藝術家。1933年生于東京,1952年進入日本學習院大學哲學系就讀。翌年,前往紐約。20世紀60年代,積極參加紐約先鋒派藝術活動,并與約翰•凱奇等藝術家一起影響了“激浪派”。1969年與約翰•列儂結婚,并一起進行和平反戰(zhàn)的藝術活動。2009年,威尼斯雙年展授予小野洋子金獅獎,表彰她“對語言藝術的革命性突破”。 山口晃藝術家,1969年生于東京,成長于群馬縣,畢業(yè)于東京藝術大學油畫專業(yè)。2002年,名作“東京圖六本木晝圖”完成,奠定了他之后時空穿梭的幻想大和繪畫風。2013年,憑借《奇怪的日本美術史》(へんな日本美術史)獲得小林秀雄獎。 天明屋尚藝術家,1966年生于東京,自學美術,曾做過唱片公司藝術指導等工作。2001年提出“新日本畫”的概念,2009年,開始提倡華美、破格的美學概念“BASARA”。 今津景藝術家,1980年生,畢業(yè)于多摩美術大學。2009年獲“VOCA展2009現(xiàn)代美術的展望——新平面的藝術家們”佳作獎,2013年獲絹谷幸二獎勵獎。目前,兼任多摩美術大學教師,作品還在世界范圍的藝術博覽會上頻頻露面,她將網(wǎng)上收集來的圖片用電腦進行解體和重組,并將演算后的結果畫在畫布上的這一畫風,受到收藏家和藝術愛好者的廣泛好評。 Chim↑Pom由卯城龍?zhí)、林靖高、Ellie、岡田將孝、稻岡求、水野俊紀6人組成的藝術團體,2005年結成。2006年,在東京舉辦個展“SUPERRAT”。2008年10月,在廣島上空寫下“ピカッ”(pika)字樣的作品《讓廣島上空炸一下》引起輿論騷動。2010年參加圣保羅雙年展。2015年,被PrudentialEyeAwards選為亞洲最佳青年藝術家。 長谷川祐子策展人、藝術評論家。1957年生于兵庫縣,現(xiàn)任東京都現(xiàn)代美術館策展主任、多摩美術大學教授。曾任職于水戶藝術館、世田谷美術館,1999年參與了金澤21世紀美術館的建館工作,為建筑、藏品等諸多方面提出了創(chuàng)造性建議,并策展過多項日本國內外雙年展,擔任第29屆圣保羅雙年展聯(lián)合策展人及第12屆威尼斯建筑雙年展藝術顧問。 Shiriagari壽漫畫家、當代藝術家,以漫畫《彌次喜多inDEEP》和《地球防衛(wèi)家的人們》等作品中的批判精神和Heta-Uma畫風而被熟知,并以此獲得手冢治蟲文化獎。2011年東日本大地震后,以災后日本為主題創(chuàng)作的系列作品《那一日開始的漫畫》獲得了文化廳藝術祭漫畫部門優(yōu)秀獎。2014年,作為漫畫家獲得紫綬勛章。 奧山由之攝影家。1991年生于東京,20歲便獲得榮獲了第34屆“寫真新世紀”(寫真新世紀)優(yōu)秀獎,后出版寫真集《Girl》和《AREALUNREALAGE》等。以獨特的視覺風格活躍于廣告、雜志、MV等領域的創(chuàng)作,被稱作“天才”。 目錄: 特集現(xiàn)代霓虹藝術力 日本現(xiàn)代藝術的軌跡:1945?2016確立與擴張、交替與循環(huán) 影響世界的日本藝術巨匠30人 追趕藝術的烏龜 說說你的日本現(xiàn)代藝術初體驗 從繪畫與雕刻,到想象的無限宇宙解讀日本現(xiàn)代藝術的六個關鍵詞 買下屬于你的日本現(xiàn)代藝術,就是現(xiàn)在! 這本雜志造就了戰(zhàn)后美術!《美術手帖》與日本現(xiàn)代藝術的過去、現(xiàn)在、將來時 對談:村上隆×會田誠站在“新日本主義”的肩膀上 “超扁平”村上隆,實則超立體 河原溫:IAMSTILLALIVE 小野洋子未來的藝術會變得更加不一樣特集 現(xiàn)代霓虹藝術力 日本現(xiàn)代藝術的軌跡:1945?2016 確立與擴張、交替與循環(huán)影響世界的日本藝術巨匠30人 追趕藝術的烏龜說說你的日本現(xiàn)代藝術初體驗從繪畫與雕刻,到想象的無限宇宙 解讀日本現(xiàn)代藝術的六個關鍵詞買下屬于你的日本現(xiàn)代藝術,就是現(xiàn)在!這本雜志造就了戰(zhàn)后美術!《美術手帖》與日本現(xiàn)代藝術的過去、現(xiàn)在、將來時對談:村上隆×會田誠站在“新日本主義”的肩膀上 “超扁平”村上隆,實則超立體河原溫:IAMSTILLALIVE小野洋子未來的藝術會變得更加不一樣橫尾忠則 超越時空的靈性井上有一 守貧揮毫本來無法山口晃 往前降落向下仰望天明屋尚法外之美的譜系今津景破碎歷史的破壞與重生惡童Chim↑Pom 在藝術的上空炸一下策展人,賦予作品二次生命漫畫是藝術嗎?Shiriagari壽 從彌次郎和喜多郎開始的黑色幽默你的插畫,成功吸引了我的注意情攝之間,愛是身體戰(zhàn)后裸體寫真的光影與軌跡寺田倉庫 藝術與記憶的儲存區(qū)藝術是什么?藝術什么都不是藝術祭 在地藝術體驗之旅 別冊日和手帖不二與永恒來自富士山的祝愿 字研 実験工房/伝統(tǒng)論爭/読売アンデパンダン展/スーパーフラット regularsphototgrapher 奧山由之夢與現(xiàn)實的曖昧邊界線book 山崎曜的書籍設計蝶manga新井亞樹《啾啾加奈子》magazine 《GARO》 :青年人,用盡全力畫漫畫吧!俳句 萩施小煒×施依依東京生活記事 第三回尋找日本新年的搗年糕活動前言當今媒體所造就的“大眾”,隨著網(wǎng)絡環(huán)境的普及,媒體本身發(fā)生了質的變化。隨著漸漸向另個次元靠近的今天,當代“大眾”的身影也慢慢消失。“藝術”與“大眾”的框架將要融為一體,待到煙消云散時,異種雜交的日本波普把殘骸也作為營養(yǎng)素吸收,繼續(xù)著自家栽培的變異。這種不定形且多種多樣的擴展方式,映射出它們錯綜復雜的形成行為,這大概就是日本波普吧。 “J回歸”是一個表現(xiàn)了90年代日本特征的關鍵詞,由評論家淺田彰所創(chuàng)建。批判的重心漸漸從80年代歐美的后現(xiàn)代主義轉向了90年代的“日本”。在這種變化的背景下,村上隆、會田誠等藝術家以所謂的“日本特色”為主題開始嶄露頭角。 橫尾忠則:“當你相信自己就是藝術家的那一天,你便成了藝術家;如果你覺得自己是凡人,那么你一生都將碌碌無為。” 當今媒體所造就的“大眾”,隨著網(wǎng)絡環(huán)境的普及,媒體本身發(fā)生了質的變化。隨著漸漸向另個次元靠近的今天,當代“大眾”的身影也慢慢消失。“藝術”與“大眾”的框架將要融為一體,待到煙消云散時,異種雜交的日本波普把殘骸也作為營養(yǎng)素吸收,繼續(xù)著自家栽培的變異。這種不定形且多種多樣的擴展方式,映射出它們錯綜復雜的形成行為,這大概就是日本波普吧。“J回歸”是一個表現(xiàn)了90年代日本特征的關鍵詞,由評論家淺田彰所創(chuàng)建。批判的重心漸漸從80年代歐美的后現(xiàn)代主義轉向了90年代的“日本”。在這種變化的背景下,村上隆、會田誠等藝術家以所謂的“日本特色”為主題開始嶄露頭角。 橫尾忠則:“當你相信自己就是藝術家的那一天,你便成了藝術家;如果你覺得自己是凡人,那么你一生都將碌碌無為。” 會田誠:“生為天才,我很抱歉。” 村上。“美術的價值,取決于從這個作品開始,歷史是否將有所展開。” 在我看來日本戰(zhàn)后藝術的魅力在于突破自我,在與無法被超越的藝術的角逐中,藝術家們在不停地為突破極限而努力去打破、重組。在阿基里斯悖論下,藝術這只無法被趕超的烏龜,激勵著扮演阿基里斯的一批又一批的日本藝術家在突破自我,實現(xiàn)自我的同時創(chuàng)造了新的文化和藝術流派為前衛(wèi)、具體、反藝術、物派、脫前衛(wèi),超扁平。本土藝術至今影響著世界藝術。在眾多關于日本的雜志中,有一本做得特別知性、特別有深度。它就像它的名字一樣,不是要讓年輕人的生活、打扮更像日本人,而是要讓華文讀者更了解日本,這就是《知日》。——梁文道 日本作為一個經(jīng)濟高度發(fā)展的國家,還有很多不同的范疇,可以讓我們去推敲、參考,我相信《知日》能夠提供這方面的角度,讓大家去認識一個全新的日本。——湯禎兆 日本世界屈指可數(shù)的、高質量的藝術、文化、音樂,希望《知日》能夠將這些信息帶給中國的讀者。——坂井直樹 《知日》幾乎收集了華文世界所有“日本通”。如果想分析為什么自己哈日,這是好書。——健吾 在眾多關于日本的雜志中,有一本做得特別知性、特別有深度。它就像它的名字一樣,不是要讓年輕人的生活、打扮更像日本人,而是要讓華文讀者更了解日本,這就是《知日》。——梁文道 日本作為一個經(jīng)濟高度發(fā)展的國家,還有很多不同的范疇,可以讓我們去推敲、參考,我相信《知日》能夠提供這方面的角度,讓大家去認識一個全新的日本。——湯禎兆 日本世界屈指可數(shù)的、高質量的藝術、文化、音樂,希望《知日》能夠將這些信息帶給中國的讀者。——坂井直樹 《知日》幾乎收集了華文世界所有“日本通”。如果想分析為什么自己哈日,這是好書。——健吾 這套雜志精選最時尚、最前沿、最有品質的日本話題,讓我們深度了解一個不為人知的“非常日本”,每個月買上一本細細讀完再坐等下個月特輯的到來已經(jīng)成為不少人的“日常”。從初讀的求知和疑惑到合上書本的恍然,周而復始又豁然開朗——哦!原來這就是日本!It'sJapan!——數(shù)字尾巴 看知日,了解日本。——西西弗書店覺得有意思的雜志可以一直出版下去真好。——南京先鋒書店
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